FRENCH>
Photographe ethnographe : entre reportage, mouvement et syncretisme visuel
Je me définis comme un photographe ethnographe animé par l’exploration des cultures de ce monde et leurs expressions les plus vivaces.
Mon travail photographique s’inscrit à la croisée du reportage, de la mode, du sport et de l’art, explorant les frontières poreuses entre ces univers.
J’y cultive une approche syncrétique, où chaque image devient le point de rencontre entre la réalité brute du terrain, la grâce du geste et la puissance narrative du visuel.
Du reportage à l’étude du mouvement
Mon parcours a débuté dans le photojournalisme, attiré par les marges et les communautés décalées : le renouveau du burlesque à Los Angeles, les Demolition Derby en Californie, ou l’effervescence de Burning Man au Nevada.
Ces immersions, souvent aux confins de la société, m’ont permis de développer un regard attentif aux dynamiques humaines et aux esthétiques émergentes.
Mon travail s’est aussi nourri de rencontres culturelles fortes, comme un panorama sur l’Afrique du Sud pour le magazine Trace, une réunion de chefs kayapos en Amazonie, un essai sur le Vaudou Beninois ou encore une exploration du tourisme en Inde,..
Avec l’effondrement de la presse au début des années 2000, ma pratique s’est recentrée sur le sport et la mode, à travers le prisme de la publicité et de la commande.
Collaborant avec des marques comme PUMA, Reebok, Nike ou Le Coq Sportif, j’ai approfondi l’étude du mouvement et de la grâce, cherchant à capturer l’énergie pure, la tension, et la beauté cinétique des corps en action.
Une démarche unifiée
Ce qui relie ces différentes facettes de mon travail, c’est une fascination pour l’instant décisif, qu’il soit social, sportif ou esthétique.
Que ce soit dans l’intimité d’une communauté, la performance d’un athlète ou la mise en scène d’une collection, je cherche à révéler l’émotion, la tension, et la poésie du réel.
ENGLISH>
Photographer & Ethnographer: Between Reportage, Movement, and Visual Syncretism
I define myself as a photographer-ethnographer, driven by an insatiable curiosity for the world’s cultures and their most vibrant expressions.
My photographic work exists at the intersection of reportage, fashion, sport, and art, exploring the fluid boundaries between these worlds.
I cultivate a syncretic approach, where each image becomes a meeting point between raw reality, the grace of movement, and the narrative power of the visual.
From Reportage to the Study of Motion
My journey began in photojournalism, drawn to the margins and offbeat communities: the burlesque revival in Los Angeles, Demolition Derbies in California, or the vibrant energy of Burning Man in Nevada.
These immersions, often on the fringes of society, allowed me to develop a keen eye for human dynamics and emerging aesthetics. My work also grew from powerful cultural encounters, such as a panorama of South Africa, a gathering of Kayapo chiefs in the Amazon, a photo essay on Vaudou in Benin or an exploration of tourism in India,...
A Unified Vision
What unites these different facets of my work is a fascination with the decisive moment, whether social, athletic, or aesthetic.
Whether in the intimacy of a community, the performance of an athlete, or the staging of a fashion collection, I aim to reveal emotion, tension, and the poetry of the real.
ADVERTISING CLIENTS
Puma, Nike, Adidas, Le Coq Sportif, Coty, Reebok, Optus,Renault,..
EDITORIAL CLIENTS
Victory Journal, Big magazine, Trace magazine, Black Rainbow magazine, WAD magazine, Grazia magazine, Tokyon magazine, Marie Claire magazine,..
LATEST INSTALLATIONS
“First Draft”Collaborative show
Studio Chat-Tigre, Castelnau Montratier.
France, Aout, 2026
"Black Rock city, entre chiens et Loups”
Galerie Ephémère, Arles. France, July 2020
“LOVE”
Obrose Galerie, Paris. France, Juin 2019
“Tatouages d’asphaltes” Maison Jacob, Castelnau Montratier.
France, November 2018
“The Velvet Hammer”
Grand Central Art Center
Santa Ana,
Juin 2001
Photographe ethnographe : entre reportage, mouvement et syncretisme visuel
Je me définis comme un photographe ethnographe animé par l’exploration des cultures de ce monde et leurs expressions les plus vivaces.
Mon travail photographique s’inscrit à la croisée du reportage, de la mode, du sport et de l’art, explorant les frontières poreuses entre ces univers.
J’y cultive une approche syncrétique, où chaque image devient le point de rencontre entre la réalité brute du terrain, la grâce du geste et la puissance narrative du visuel.
Du reportage à l’étude du mouvement
Mon parcours a débuté dans le photojournalisme, attiré par les marges et les communautés décalées : le renouveau du burlesque à Los Angeles, les Demolition Derby en Californie, ou l’effervescence de Burning Man au Nevada.
Ces immersions, souvent aux confins de la société, m’ont permis de développer un regard attentif aux dynamiques humaines et aux esthétiques émergentes.
Mon travail s’est aussi nourri de rencontres culturelles fortes, comme un panorama sur l’Afrique du Sud pour le magazine Trace, une réunion de chefs kayapos en Amazonie, un essai sur le Vaudou Beninois ou encore une exploration du tourisme en Inde,..
Avec l’effondrement de la presse au début des années 2000, ma pratique s’est recentrée sur le sport et la mode, à travers le prisme de la publicité et de la commande.
Collaborant avec des marques comme PUMA, Reebok, Nike ou Le Coq Sportif, j’ai approfondi l’étude du mouvement et de la grâce, cherchant à capturer l’énergie pure, la tension, et la beauté cinétique des corps en action.
Une démarche unifiée
Ce qui relie ces différentes facettes de mon travail, c’est une fascination pour l’instant décisif, qu’il soit social, sportif ou esthétique.
Que ce soit dans l’intimité d’une communauté, la performance d’un athlète ou la mise en scène d’une collection, je cherche à révéler l’émotion, la tension, et la poésie du réel.
ENGLISH>
Photographer & Ethnographer: Between Reportage, Movement, and Visual Syncretism
I define myself as a photographer-ethnographer, driven by an insatiable curiosity for the world’s cultures and their most vibrant expressions.
My photographic work exists at the intersection of reportage, fashion, sport, and art, exploring the fluid boundaries between these worlds.
I cultivate a syncretic approach, where each image becomes a meeting point between raw reality, the grace of movement, and the narrative power of the visual.
From Reportage to the Study of Motion
My journey began in photojournalism, drawn to the margins and offbeat communities: the burlesque revival in Los Angeles, Demolition Derbies in California, or the vibrant energy of Burning Man in Nevada.
These immersions, often on the fringes of society, allowed me to develop a keen eye for human dynamics and emerging aesthetics. My work also grew from powerful cultural encounters, such as a panorama of South Africa, a gathering of Kayapo chiefs in the Amazon, a photo essay on Vaudou in Benin or an exploration of tourism in India,...
A Unified Vision
What unites these different facets of my work is a fascination with the decisive moment, whether social, athletic, or aesthetic.
Whether in the intimacy of a community, the performance of an athlete, or the staging of a fashion collection, I aim to reveal emotion, tension, and the poetry of the real.
ADVERTISING CLIENTS
Puma, Nike, Adidas, Le Coq Sportif, Coty, Reebok, Optus,Renault,..
EDITORIAL CLIENTS
Victory Journal, Big magazine, Trace magazine, Black Rainbow magazine, WAD magazine, Grazia magazine, Tokyon magazine, Marie Claire magazine,..
LATEST INSTALLATIONS
“First Draft”Collaborative show
Studio Chat-Tigre, Castelnau Montratier.
France, Aout, 2026
"Black Rock city, entre chiens et Loups”
Galerie Ephémère, Arles. France, July 2020
“LOVE”
Obrose Galerie, Paris. France, Juin 2019
“Tatouages d’asphaltes” Maison Jacob, Castelnau Montratier.
France, November 2018
“The Velvet Hammer”
Grand Central Art Center
Santa Ana,
Juin 2001